Исток и Запад појављују се у делима Роја Томаса као ода великим мајсторима

Уметник из Делхија, Рој Томас, увек је био радознао да окупи своја дела заједно са западним мајсторима који су му били инспирација. Увек бих се питао о чему је Раја Рави Варма размишљао када је црпио инспирацију са Запада за израду ових слика са индијским темама, каже Тхомас.

Свако дело међусобно постављених слика ствара нови пут посматрања уметничких пракси и начина сагледавања онога што мајстори уметности преносе

Раја Рави Варма, који се сматра оцем модерне индијске уметности, често је заслужан за прилагођавање западних техника и реализма и присвајање њих у својим композицијама. Пажљиво проучавајући и дивећи се делима пионира, уметник из Делхија Рој Томас увек је био радознао да своје радове споји са западним мајсторима који су му били инспирација. Увек бих се питао о чему је Раја Рави Варма размишљао када је црпио инспирацију са Запада за израду ових слика са индијским темама, каже Тхомас.



Жеља је дала подстрек изложби Близу ушћа. Тренутно приказана у Арусхи Артс-у, платна су директно спајање Варминих композиција са популарним делима западних мајстора, укључујући француског постимпресиониста Паула Гаугуина, француског модернисту Едоуарда Манета и холандског постимпресиониста Винцента ван Гогха. То су уметници који раде на Западу и који су били блиски савременици Раје Рави Варме. Покушавам да схватим која је разлика између сензибилитета Раје Рави Варме и њиховог, каже Тхомас. Постдипломац са Уметничког колеџа у Делхију додаје: „Упоредне слике на мом платну говоре о временским оквирима и идејама које су обликовале мој уметнички опус у савременом добу. Кроз ове приказе намеравам да премостим континентални јаз Истока и Запада. То је присвајање, намерно нисам копирао сваки детаљ.





Познат по решавању друштвенополитичких проблема кроз свој рад - између осталог и на питањима дечјег рада и избачених девојака из Мумбаија - слике на текућој изложби означавају помак у односу на претходна ангажовања уметника, али Тхомас истиче да постоје заједничке тачке. Сликао сам на основу вести везаних за различите аспекте, ово је продужетак тога. Овде гледам на уметност као на платформу, каже Тхомас.

Тако на једном платну видимо Вармину Схакунталу у Манетовом чувеном уљу Нана из 1877. године, која приказује сцену из будоара. У Роиевом присвајању, обе даме придружује се јелен који вири иза стуба у углу. Вармин Хамса Дамаианти долази заједно са Тхе Данце Студио Едгара Дегаса, а Васантасена стоји испред композиције Лес Демоиселлес Пабла Пицасса. У Вармином Ушином сну, Рој види утицаје Манетове Олимпије. У спаваћој соби Винцентвана Гогха у Арлесу - репродукција уметникове вољене собе у Арлесу - Рои има Вармаину Малабар Беаути. Гогхова пшенична поља имају Вармине Драупади и Симхику заробљене у потезима четке.



Свако дело има поруку обликовања нове маште. Супоредене слике су, дакле, обоје, нови пут посматрања платформи уметничких пракси и методологија сагледавања онога што су велики мајстори уметности намеравали да пренесу, каже Тхомас.



Изложба је отворена у Арусхи Артс, В-23, Греатер Каиласх, ИИ део, до 10. фебруара